青岛笔墨丹青添彩“上合”

■曾先国在创作作品。

■刘世骏郝麒联袂创作的国画。

□青岛日报/青岛观/青报网记者 李 魏

上合青岛峰会期间，来自青岛艺术家的笔墨丹青无处不在，成为一道亮丽的风景线。

据不完全统计，共有100余位青岛艺术家参与创作，囊括国画、水彩、油画、书法等多个门类的本土艺术创作，遍布主会场和市内重要会见场馆，其中入驻主会场——青岛国际会议中心的67幅作品中，青岛及青岛籍艺术家的创作就占到了一半。

青岛水彩面朝大海集体发力

几乎与城市历史等长、延续百年的青岛水彩，无疑是此次峰会上的一大亮点。在国际会议中心滨海一侧的观海长廊上，九幅2.6米高、2.2米宽的大尺幅水彩画，以青岛独特的山、海、城、帆为内容，与窗外的天光海色交映成趣。

“如此大尺寸的水彩画创作并不多见，也给我们出了道难题。”水彩画家王迪告诉记者，在上合青岛峰会上展示与推介青岛水彩的综合实力，这成为每个参与其中的艺术家的使命担当，带着这份压力和干劲儿，这项始于年初的特殊任务让大家过了一个充实的、满怀豪情的创作年，直至四月，整个创作过程是一波三折。

买不到符合尺寸标准的水彩纸是画家面临的共同难题，市面上通用的水彩纸，最宽1.5米，所以只能拼接。“在这个问题上出现了意见分歧：有人主张保留水彩纸拼贴后中间的接缝，还有人主张彻底抹去中缝，让它不留痕迹……”意见最终达成一致：彻底弥合拼接的缝隙。此时，许多画家的创作已进行了三分之一，不得不重新来过。王迪说，他曾经尝试创作过1.87米宽的水彩画，所以算是有一定的经验，“水彩纸本身有明显的收缩性，如何拼接也是很讲究技巧的。”

水彩画的选题也是一大难点，为此青岛市美协主席王绍波集合一众青岛水彩画家，逐一落实具体创作内容：“山，海，船，老房子，所有元素都要展现青岛之大美，更要确保每个人都能发挥自身优势，同时避免与他人题材‘撞车’。”王绍波说。

王迪选择画青岛的崂山，“崂山的石头非常美，天光色，灰白的，象征纯洁，还有青岛的老船。过去，我在海上工作，对青岛的老船非常有感情，同时，我又加上了快艇，现在渔民们会开着快艇回家，它反映了时代的变迁。”王迪至今还记得，有一天王绍波突访画室，进门就一句话，“你这是按照国展的标准在创作啊！”这无疑是对王迪创作的最高评价。“难道不是吗？要交就要交完美的‘作业’，让世界通过这张画，更好地了解青岛。”王迪说，对于所有水彩画家而言，这都像是一次国家级的大考。

除去位于观海长廊的九幅作品，著名青岛籍水彩画家陈坚，以及王绍波的两幅海之主题的水彩作品，也都悬挂于国际会议中心的不同区域内，陈坚的海，是他一贯描绘的平静的海， 晨曦中细浪轻拂沙滩；王绍波的海，展示的则是天海一色的寥廓，天空有海鸥振翅翱翔，高远昂扬。据说，为了避免水彩纸的拼接，王绍波特别使用了布面丙烯作为媒介材料，使用的则是水彩的绘画技法。

三幅“巨荷”寓意上合之“和”

为了这次在家乡青岛举行的上合峰会，以水墨见长的著名画家杜大恺创作了三幅作品，画崂山，画老城的红瓦绿树，还有一幅超过7米长、2米宽的巨幅荷花。这位年过七旬的艺术家在青岛总共用了45天时间，完成了三件作品的创作。他向记者透露，自己在青岛的学生也为此助力不少，毕竟，要在有限的时间内独立完成如此大尺幅的作品，在体力上也是一大考验。

杜大恺介绍，所画的虽然是自然的美景，却并非真的画景，他更强调一种精神性的表现。比如画崂山，画的不是山景，而是要凸显一种高山仰止的崇高感。摆在宴会厅的荷花则以绿色为基调，用荷的盛放寓意上合青岛峰会和谐圆满。

青岛画家郝麒是赶去为杜老帮忙的学生之一，他告诉记者，杜老的这幅荷花更偏向于写实的风格，同时兼具了杜老从前一直擅长的壁画创作风格，非常具有装饰性。

郝麒还与恩师刘世骏共同完成了一幅长约6.4米、宽1.6米的荷花作品。这是一幅大写意作品，由师徒联手完成，由郝麒初步完成大的布局，刘世骏则着重于对花朵的调整，对色彩变化的把握。虽然是中国传统的水墨写意，整幅作品中却流露出印象派的色彩风格。

此外，青岛画家梁连生为上合青岛峰会创作的《映日荷花》，这几天也在连续刷屏，很多人在画中切实感受到了“接天莲叶无穷碧”的悦目。

三种风格形态各异的荷花，传达的是共同的美好祝愿：“和”。

一种梅花，彰显排山倒海的大时代气势

位于主场馆国际会议中心茶歇区的梅花，出自青岛画家戴淑娟笔下，据说，她有位朋友被画中之梅传递出来的那股气势惊到了，评价她的这树梅花，有排山倒海之势。

对此，戴淑娟亦有小小的“自得”，她告诉记者，在这幅原本应是花鸟题材的作品中，她加入了山水画的元素，正像那位朋友说的，融入了山水的意境，画的是气势。“我所努力的，不在于画一棵树，一块石头，而是要寻求一种整体的层次感和空间感。这种表现方式是我前所未有的，我突破了自己。”

为了寻求创作的突破，青岛画院的艺术家张风塘、曾先国在完成自己为上合创作的基础上，又一起为这幅作品提出了修改建议，使其更加丰富完美。“我画的梅花，我把它看作是一个民族的向往，气魄。”

戴淑娟的这幅梅花图，源于元代王冕的诗句：不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。她透露，习近平主席曾经在一次面向中外记者的讲话中引用了这首诗句，这让她对梅花有了重新认知：“自古许多文人都画梅花，梅花在不同时代表现了人的不同境界、精神，我要表现的是一种大国大时代的气魄。”

书艺展现青岛历史文化之深厚

过去几日，在上合青岛峰会新闻中心，每天的文化互动中，现场书法演示与体验都会成为被围观的焦点。青岛学者、书法家宋文京现场书写的一幅“有朋自远方来，不亦乐乎”书法作品在一部媒体制作的短视频中为各国媒体人争相传阅。

宋文京告诉记者，此次在上合峰会的各个场馆的设计陈列中，虽然书法创作所占的比例小，但是依然难掩它作为中国传统艺术的独特魅力。此次他有数幅作品悬于各分场馆，其中包括一间中俄会谈厅，他所书写的是取自《周易》的“天行健，君子以自强不息……”

此次主场馆陈列悬挂的仅有的10幅书法作品中，青岛书协主席范国强的一幅作品位列其中，他所书写的是与青岛渊源颇深、并在此度过其人生最后四年的康有为的诗句《康有为咏崂山》，山、松、石、云霞、神仙等崂山特色悉数囊括其中。

“书法创作展现的是独特的审美价值，也许外国朋友不能充分领略其要义，但是汉字作为一种艺术形式呈现给世界，确是对青岛和世界深厚历史文化的一次绝佳展示。”范国强说。