信义坚如铁 风吹愈精神

■《家风》剧照。

张金凤

为观赏大型柳腔现代戏《家风》，我从胶州迢迢赶来。

从小热爱舞台艺术的我，这些年看了多部舞剧、歌剧、说唱剧、戏剧，情感最炽烈的依然是家乡戏。作为土生土长的胶州人，自然对茂腔痴情，小时候听得最多的是茂腔和柳腔。这两个剧种是胶东大地的戏曲姊妹花，相互辉映，滋养着人们的精神世界。

对于耳熟能详的家乡茂腔戏，我多少也能唱几段，但柳腔却不能。我觉得柳腔比茂腔更难学难唱，那唱腔的九曲十八弯很难拿捏，这也是它的魅力所在。作为“肘鼓子”声腔系列的剧种，悲调、垛句、锁板，柳腔有自己的声腔特色，尤其花调里那尾腔的小嗓高八度的“勾勾调”，让人百听尤喜。

看到《家风》这个题目的时候，曾揣测，无非是新旧观念冲突中，长辈教育晚辈的故事。然而，开场不久我就纠正了自己两个主观判断。其一，柳腔的唱腔自然婉约细腻动听，但也绝不乏豪迈气概。《家风》的剧情中多次出现高亢明亮的精彩唱段，观众席中爆发持续不断的掌声。传承中有创新，保留优势发展多元是一出现代戏的灵魂，《家风》如是。

另一个被《家风》纠正的有误判断是，我低估了它的剧情。《家风》讲的原本应该是旧风，但是弘扬的却是新风尚。家家有自己独特的家风传承，但是又各不相同，当人的价值观在命运的大起大落面前辗转时，谁不动摇？究竟坚持什么、如何坚持？当噩耗突然降临杨家，和美家庭不仅面临失去亲人的伤痛，更面临人性的考验：自古有“人死债烂”的旧习，当下也有法律依据。一位风烛残年、老来丧子的寡居老妇人却颤巍巍地站起来，去承担她原本不该去负担的，她也负担不起80万巨债。但是，她挺直地站在那里，以灵魂的高度和硬度迎战生活的风雪，释放自己的芳香。失去兄嫂、有幼侄待抚育的杨二嫚想过逃避，她也没有义务去承担这笔债。但是，这笔债不只是金钱，而是灵魂的拷问，她逃避、犹豫、最终坚定了信念。被烧毁的农民工工资牵动着家家的生计，杨母没有经过太多犹豫就决定了，因为她是一个坚定的家风传承者，她受家风熏染多年，已经把它烙刻在自己的骨头上，她要替儿子偿还这笔债，让逝者走得清清白白。而作为家风的新受者杨二嫚，她必须经过挣扎。对于辛苦打拼生活，好容易看见点曙光的二嫚夫妇，这个抉择是困难的，徘徊也是合情的。二嫚经过复杂的心理斗争，最终发出高亢嘹亮的宣言：“我要把杨家这笔债顶起来！”此刻观众席中掌声雷动，人们不仅仅是赞叹唱腔，而是那高亢之音顶起来的责任和担当，从小处说，她这是顶起了杨家的家风，从大处说，她顶起了社会的道德和责任，顶起了无价的诚信。

试想在世风嘈杂的时代，有大义奉献者，有无赖无耻者，在物质和金钱面前，多少人迷失了，但是，越是在这样的环境中，信义才更是熠熠闪光的金子。就像那风雪里怒放的梅花，风吹愈精神。

《家风》剧情一波三折，每一个转折都合情合理又暗含伏笔，让人感叹。在重情重义的中国，像鲜花嫂、镰刀这样卑微的人，自己千难万难，更能体会别人之难，他们知恩知义，懂得感恩和体恤。

看完《家风》，耳际还是萦绕婉转的唱腔，内心还是被剧情浸染。从耳朵到心灵，我接受了一场舞台艺术的盛宴，由感动到泪水，心灵接受了一次庄严的洗礼。

信义可风，情义永在，《家风》是成功的剧。我们国家从漫长历史中一步步走来，甚至有惨痛煎熬的苦难岁月，五千年文明不仅没有暗淡和消亡，而像梅花那样，风雪里愈显精神，这是我们中国人骨子里的坚守传承。此刻突然更理解了为什么戏剧的最高奖叫作“梅花奖”，越是艰难便越是珍贵。